Relato sobre o mito, o rito e os símbolos (segundo Mircea Eliade, Aspectos do mito)

David Nadeau

O trabalho artístico e poético revela a forte dimensão moral e psicológica do símbolo, e prolonga este sob a forma do mito, o qual, por sua vez, se concretiza por meio do rito. Esse texto visa a pôr as bases de um ritualismo poético novo, aplicável nas artes da cena ou na vida cotidiana.

O mito não é apenas uma ficção. Ele comporta uma dimensão moral; é história “verdadeira” e significativa que serve de modelo para a conduta humana e confere significação e valor à existência. Ele tem por objetivo revelar o sentido dos ritos e das tarefas de ordem moral e dar um contexto à sua realização. A função mestra do mito, nos diz Eliade, é “revelar os modelos exemplares de todos os ritos e de todas as atividades humanas significativas.”[1]

Tradicionalmente, os mitos justificam as regras postas em vigor numa sociedade. E evidente que, para nós, poetas, que trabalhamos para a liberação do imaginário, os mitos propostos pela sociedade - tenho necessidade de nomeá-los? Trabalho, família, pátria, autoridade, lazeres… - são inaceitáveis. De encontro a esses mitos institucionalizados, o mito coletivo poético se nutre dos valores revolucionários e criadores tão bem expressos e reivindicados pelos surrealistas: liberdade, erotismo, poesia, revolta.

Natureza do mito

Contrariamente ao mito das sociedades tradicionais, o nosso não pode reclamar para si a revelação de seres transcendentes. Ele toma por base a subjetividade humana tal como ela se conhece. Essa situação particular se remete, antes, a um mito prometeico[2] de criação, de conquista do imaginário, de individuação. Ora, contrariamente aos Gregos, a Idade de Ouro aqui não é vista no passado, mas no futuro; é o trabalho para a reintegração dos poderes perdidos pelo Ocidente racionalista que conduzirá nela a humanidade. Essa reintegração, diz-nos Jacob Boehme, alquimista e visionário do século XVII, não é um retorno ao estado primordial, edênico, porque o humano desenvolveu o pensamento racional claro e o individualismo - quer dizer, o sentimento de sua liberdade e de sua responsabilidade - no curso do desenvolvimento histórico. No que tange à reintegração, além de Boehme, há Joachim de Fiore e Hegel que seria interessante consultar.

À parte Prometeu, os mitos de Caim, o agricultor maldito,[3] e de Lúcifer, o anjo decaído portador de luz, seriam outras vias de exploração, todas as duas provenientes do Antigo Testamento. Revelamos nessas figuras trágicas os traços dessa longa seqüência de dilacerações que marcaram o desenvolvimento da consciência de si na civilização ocidental. Há também o ciclo do Graal, uma ilustração do projeto social e cultural dos Templários.

Mito e história

O mito conta a origem de uma idéia, de uma prática, de uma cultura. Está portanto profundamente ligado à noção de inconsciente coletivo, de memória e de tradição, mesmo sendo ela contracultural. Dessa tradição podemos encontrar traços nos alquimistas, milenaristas, gnósticos, e na poesia erótica e mística dos trovadores. Na época moderna, ela se prolonga em certas correntes culturais e ocultas.

O mito conta como o mundo foi modificado: enriquecido ou deteriorado. Proponho um mito evolutivo, baseado sobre o modelo da Grande-Obra, inspirado pela visão hegeliana de uma Razão desenvolvida lentamente pela humanidade (“como a rosa brota sobre a cruz do sofrimento presente”, Prefácio à filosofia do direito). A filosofia de inspiração hegeliana, tal como encontramos traços dela no pensamento de Max Stirner, de André Breton e de René Daumal, é uma metafísica do sujeito; os desejos, a revolta e as esperanças do Eu, e a transformação desse pensamento em algo comum são explorados sistematicamente em vista de se enriquecer o conhecimento que o homem tem de si mesmo e de seus meios de ação.

Mitos e ritos de renovação

O mito de renovação conta e justifica uma situação nova ou futura, como a necessidade prometeica de mudar o mundo. A criação da obra, a prática do rito constituem uma recriação ativa do mundo, do universo. Essas operações poéticas expressam as diferentes etapas dos processos históricos e individuais. O rito e a obra são modos de participação na “criação de uma nova época, após a perigosa interrupção da harmonia entre a sociedade, o indivíduo e a natureza”.[4]

Mito e grupo social

Pierre Mabille, franco-maçon próximo dos surrealistas, desenvolve a noção de egrégora; um grupo cuja personalidade e dinâmica são diferentes da soma dos indivíduos que o constituem. Sua mais simples expressão é o casal e sua mais complexa é a civilização. Goethe, um outro franco-maçon, fala da importância da formação de grupos unidos por “afinidades eletivas”. Finalmente, a noção de “falanstério», desenvolvida pelo economista e fabulista social Charles Fourier, remete a um grupo de trabalho unido por uma paixão comum.

O mito de origem conta o nascimento de alguma coisa; um espírito coletivo, uma egrégora. A aposta na base dessa busca mítica é a renovação da cultura sobre uma base iniciática. A cosmogonia[5] é o modelo exemplar de toda situação criadora; que ela seja de ordem individual ou coletiva.

Mito de cataclisma

O mundo é vivo. E tem necessidade de uma renovação periódica, pois está submetido à decrepitude. Antes da recriação, portanto, o fim de um ciclo é necessário. Leiamos Eliade: “para que alguma coisa de verdadeiramente nova possa começar, é preciso que os restos e as ruínas do velho ciclo estejam completamente aniquilados. Se desejamos obter um começo absoluto, o fim de um mundo deve ser radical”. Podemos pensar ainda em Charles Fourier e em sua noção de “afastamento absoluto”; se o modelo na base de uma sociedade é reconhecido como falso, é preciso radicalmente tomar uma outra via, e até mesmo o caminho inverso, sobre o plano moral, crítico, econômico, político ou outro.

Simbolismo do mito

O mito funciona conforme o princípio da analogia que supõe a unidade fundamental de todas as espécies de obras, de formas psicológicas, históricas, sociais, naturais. Tudo está em tudo ou, como diz Hermes Trismegisto na Tábua de Esmeralda: “o que está no alto é como o que está em baixo e o que está em baixo é como o que está no alto”. Por exemplo, as situações existenciais críticas ou negativas, guerras, esterilidade, doença, desespero, estão ligadas à simbólica da prova que pode ser traduzida pela cor negra, dominada pelo tenebroso Saturno, etc. Na obra de arte simbólica e no rito poético, o indivíduo explora essas redes de correspondências.

O rito

O rito permite viver o mito e seus símbolos, enquanto a obra tem sobretudo por função representá-lo. O mito garante a eficácia simbólica dos ritos que concernem a recriação do mundo. Os gestos rituais são freqüentemente importantes nesse tipo de representação simbólica. Poderíamos propor o estudo de certos ritos cosmogônicos, de seus elementos e da articulação de seus símbolos a fim de aprender a maneira de ligar os gestos, os objetos e o ritmo na criação de uma ambiência poética.

O ritual iniciático visa um retorno à origem que conduz a um novo nascimento. A regressão ao caos, ou dissolução, é necessária. É a primeira etapa do processo que os alquimistas nomeiam “solve-coagula”. Mercúrio põe Júpiter em cólera pois ele leva o caos no que esse último ordena; ele leva o movimento, impedindo a estagnação. Ele está lá por ocasião de toda transição, ele semeia a desordem, da qual sairá o germe de uma nova ordem.

Esse caos primordial, que funda nossa subjetividade, é a matéria primeira da Obra. Nas sociedades tradicionais, essa etapa é freqüentemente simbolizada pela engolição por um monstro, uma vagina dentada, ou a entrada numa gruta, na Terra-mãe; todas figuras tenebrosas e inquietantes.

Ritos poéticos

Para a constituição de um mito novo, podemos reinventar as práticas desenvolvidas pelos surrealistas e pelos diferentes movimentos de vanguarda: o automatismo, o sonho acordado, a visualização, a subversão social pelo humor negro, relatar sonhos, coincidências, objetos achados, interpretar obras coletivas. A lista não está encerrada, e pede para ser enriquecida. Penso notadamente nos aportes situacionistas, feitas todas as reservas filosóficas, e nos “happenings” da contracultura americana dos anos 50 e 60.