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El trabajo artístico de Franklin Fernández (Caracas, Venezuela, 1973), está entre dos aguas: la escultura y la poesía. No la escultura tradicional y tampoco la poesía en ese sentido arcaico de los poetas garrapateando metáforas en un papel deprimido a las orillas de una barra. Franklin se acerca a los objetos y pulveriza su utilidad, les devuelve su escondida poética, su inutilidad metafórica. Se torna un objeto inusitado, una arte poética del asombro. Ni son objetos ni son poemas: son poemas objetos y hay en todos esa referencia inapelable de los surrealistas, de Joan Brossa. Referencias que Franklin no oculta, sino que más bien han sido la brújula exacta de su trabajo. Los poemas-objeto de Franklin poseen esa dimensión didáctica  de lo cotidiano y crea poemas nuevos desde objetos muy conocidos para aleccionar a los niños y a los mayores, que también son como niños, sobre el engranaje ritmo infantil de la imaginación creadora. Son poemas que son juguetes y como todos sabemos los juguetes tienen cierta carga de poética inocencia. El poema es una estructura lingüística y en Franklin es una estructura objetual donde no hay objeto, sino metáfora, tiempo trasmutado en sueño. Estos poemas-objeto de Franklin pertenecen al país de los espejos, son objetos soñados por las hadas de los cuentos. En estos hay una enseñanza de asociación, un mecano, un puzzle que trata se arma en nuestra mirada. Poesía que se mira a distancia, que se escribe en el espacio y lo dota de belleza inusitada. Objeto que se poetiza al acercarnos y que nos reconoce enseguida por ese fulgor cotidiano que nos ensambla, que nos interconecta y que a veces también nos sueña. [CY]

CY ¿Escritor o artista de la plástica?

FF Ante todo poeta. Yo me defino como poeta. Lo que pasa es que en nuestro país ese concepto es limitado. Se le llama “poeta” a una persona que recita versos. O bien, porque los escribe. Pero a mi modo de ver el poeta actual, el poeta contemporáneo; puede ensayar otras salidas. Necesita ahora de grandes espacios, de grandes almacenes, instrumentos complicados, objetos, herramientas y materiales necesarios que van más allá del simple lápiz y cuaderno de notas tradicional. Entra en el terreno de los artistas plásticos.

CY ¿Cómo se le revela un poema-objeto?

FF Es algo confuso. Al comienzo se me revela a través de una imagen o una palabra. Según el ángulo de visión, el tono auditivo o el grado de sensibilidad. Pero también a través de una idea o un concepto. Así nace, así comienza mi poesía. Al margen de la expresión escrita, más o menos convencional.

CY ¿Por qué decidiste ser un poeta poco convencional?

FF Bueno, la verdad es que esas son cosas que no se deciden. Yo no decidí hacerme poeta, como tampoco decidí hacerme pintor. Estudiando artes plásticas, me enamoré locamente de la lectura. Y estoy casi seguro que si hubiera estudiado letras, me hubiese enamorado naturalmente de la pintura. Es evidente que el lenguaje plástico estimula el lenguaje literario, y viceversa. Un objeto también puede estimular una palabra.

CY ¿Tus poemas-objeto se oponen a la realidad circundante?

FF ¿Cómo se van a oponer? Mis objetos están muy unidos a la realidad. La amparan, la abrazan, la acarician. La crean y recrean constantemente. ¿Sabes lo que me dijo Elizabeth Schön, unos días antes de morir?: “La realidad tiene algo muy bello: ella se deja moldear por el hombre”.

CY ¿Sus poemas-objeto son castos?

FF ¿Castos?, no. Tal vez puros, incorruptibles. Pero no son castos. No son castos porque no son santos, ni sagrados, ni venerables. Nada que ver con la santidad, ni con la castidad.

CY ¿Cuál es su concepción de la literatura?

FF La literatura es una suerte de retórica instrumental. Es un poco de “esto” y “aquello”. Narrativa, prosa, teatro. Aquello que llamamos poesía en prosa. Para no meterme en problemas, prefiero decir que la literatura es el hombre. Su forma de ser, de sentir y de pensar. Cada habitante de esta ciudad es un poema en sí mismo.

CY ¿Qué piensa de Internet? ¿Cuál es su relación con ella?

FF Internet es un arma de doble filo. Desde un punto de vista ético, es una necesidad vital. Desde un punto de vista antiético, es el recurso comunicacional más peligroso que existe.

CY ¿El arte como elección o como erección?

FF ¡Ah, el arte como erección, como elevación, como firmeza espiritual! ¡La poesía como instrumento de penetración en el conocimiento humano!

CY ¿Para qué sirve la política en la literatura?

FF Para destruir al hombre. Porque la política es un poder, es la búsqueda del poder. Y la poesía es el antipoder. La política no nos sirve para meditar, sino para destruir. No está allí para cavilar, sino para  demoler al hombre.

CY ¿Algún nuevo proyecto literario?

FF No soy muy prolífico que digamos. Escribo poco. Lo que no quiere decir que no esté trabajando constantemente…

CY ¿Algo sobre el panorama literario actual?

FF Yo no soy quién para dar una opinión al respecto. Pero como en todo, hay buena y mala poesía. ¡Ahora resulta que todo el mundo es poeta en nuestro país! Pero lo que yo veo es un clima de oportunismo salvaje. Gente que se publica a mansalva. Creo que es importante vigilar. Aún en la muerte, es importante vigilar al hombre.

 

FRANKLIN FERNÁNDEZ

1973 | Nace en Caracas, Venezuela. 2003 | Licenciado en artes plásticas. I.U.E.S.A.P.A.R. (Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón). Caracas. 1999 | Taller de Poesía del C.E.L.A.R.G. (Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos). Caracas.

 

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2006  | “Espacio sugerido”. Museo Anzoátegui. Barcelona.

2005 | “Poemas-Objetos”. Ateneo Miguel Otero Silva de Barcelona. Barcelona, Edo. Anzoátegui.

 

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2008 | “INFRALEVE: Exposición Internacional Duchampniana”. Homenaje a Marcel Duchamp. Galería Moto. Chile.

2008 | “Primer Salón Oriental de Artes Pedro Báez”. Galería de Arte Pedro Báez. Puerto La Cruz.

2007 | “Inconscientes para una Geografía Onírica”. Fundación Eugenio Granell. Santiago de Compostela. España.

2006 | “Medidas variables”. Museo Alejandro Otero. Caracas.

2006 | “Papel y collage”. Museo Anzoátegui. Barcelona.

2006 | “La voz del animal metafísico”. Galería Taller De Rokha. Santiago de Chile.

2005 | “Hombre y sociedad. III Salón de Arte Exxon Mobil”. Museo de Bellas Artes. Caracas.

2005 | “FIA. “XIV Feria Iberoamericana de Arte”. Trasnocho Cultural. Caracas.

2004 | “XXIX Salón Nacional De Arte Aragua”. Museo De Arte Contemporáneo De Maracay Mario Abreu. Maracay, Edo. Aragua.

2004 | “VI Salón Pirelli de Jóvenes artistas”. En tiempo real. Museo de Arte Contemporáneo de Caracas.

2004 | “II Salón De Arte De Cerro Negro”. Ateneo Miguel Otero Silva De Barcelona. Barcelona, Edo. Anzoátegui.

2002 | “Lo tangible de la imagen sagrada”. Homenaje a la virgen del valle. “Galería Óleo y Temple”. Barcelona, Estado Anzoátegui.

2002 | “I Salón De Arte De Cerro Negro”. Ateneo “Miguel Otero Silva” de Barcelona. Estado Anzoátegui.

2001 | “VI Salón Regional De Jóvenes Artistas”. Galería de arte del Consejo legislativo estatal de Barcelona.

2000 | “Travesías”. Museo Jacobo Borges. Caracas.

 

DISTINCIONES Y RECONOCIMIENTOS

2008 | Reconocimiento. Medalla de plata José Antonio Anzoátegui en su segunda clase. Gobernación del Estado Anzoátegui.

2003 | Reconocimiento en Pro del Desarrollo Cultural, Alcandía del Municipio Simón Bolívar, Barcelona, Estado Anzoátegui.

2003 | Premio al Tercer Finalista en la categoría de artes plásticas, en el concurso de arte patrocinado por CNN en español, “Visiones convergentes”.

2001 | Gran Premio VI Salón Regional De Jóvenes Artistas. Barcelona. Anzoátegui.

1999 | Ganador del “Segundo Concurso de Poesía” del Instituto Armando Reverón.

1998 | Reconocimiento por su destacada excelencia lectora, Biblioteca Nacional.

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